Resumen

Involuntario es un proyecto artístico que explora el desgaste de los recuerdos a través de la ausencia y desde la perspectiva de la memoria individual. Mediante el trabajo con diferentes disciplinas y materiales, el proyecto aborda la relación entre lo tangible y lo intangible, con el propósito de generar una reflexión en torno a lo efímero y la permanencia.

El desarrollo de las piezas comprende diferentes fases y parte, en algunos casos, de la experimentación con los materiales, lo que permite observar sus cualidades y formas de comportamiento. En otros, el proceso se origina a partir de formas que representan determinados objetos o de elementos susceptibles de ser utilizados como símbolos. Estos procesos buscan establecer un vínculo entre las características formales de las piezas y el concepto del recuerdo.

El proyecto se conforma por un cuerpo de obra que abarca desde pequeño hasta gran formato y emplea técnicas de gráfica, cerámica y escultura textil.

Introducción

Involuntario es un proyecto que surge del interés por explorar el concepto de recuerdo trabajando principalmente desde lo matérico, ya que a lo largo de mi producción artística me he enfocado en la búsqueda de materiales que posean cualidades específicas como transparencias, fragilidad, por mencionar algunos. Esa ha sido la manera en que he podido reflexionar sobre la vulnerabilidad de la memoria.

Desarrollo

Al realizar mis piezas, he notado cómo ciertos elementos dicen mucho por lo que son: ya sea que tienen un trasfondo histórico o están destinados a un uso por un contexto particular.

Mencionado lo anterior, y con ayuda de representaciones figurativas, puedo generar un vínculo entre ellos dando una interpretación nueva. Por ejemplo, he utilizado bolsas de tela organza que suelen ocuparse para dar regalos de manera personal o recuerdos en eventos sociales, ello ya las coloca en un contexto específico donde se marca un momento especial. Dentro de mi práctica utilizo esa lectura para hablar de una necesidad de conservar objetos especiales [tesoros] y resguardarlos en contenedores de memoria.

Con mi propuesta visual busco desglosar ideas que parten de una necesidad por mantener aquello que se atesora y no se puede conservar de manera tangible.

Hablando de las piezas resultantes, su finalidad es mostrar que se puede hacer arte con elementos que en un inicio no están destinados para ello, de esa manera se rompe un estándar sobre lo que se “debe” utilizar para crear.

Mi enfoque parte de intereses personales, pero trabajando bajo ejes específicos en torno a la forma, materia y concepto. Mi formación académica me permitió explorar en diferentes disciplinas, desde pintura, fotografía, gráfica, cerámica, siendo estos últimos los que más llevo en mi producción. Resalto esto ya que indagar en diferentes rubros del arte me ha llevado a conectar las distintas prácticas de creación más con conceptos que con sus técnicas. Pues para mí no se trata solamente de qué hice, si no de dónde viene y qué argumento lo sustenta.

Conclusión

La relevancia del proyecto viene de generar una propuesta donde no solamente hable de la memoria individual desde el archivo, si no la manera de entender cómo nos relacionamos con objetos, lugares y las huellas que dejamos de nosotros en cosas materiales, dejando así un registro de nuestra existencia sin que sea algo intencional.

Georges Perec hablaba sobre el término infraordinario, que refería a las cosas cotidianas que pasan desapercibidas. El autor señala que es exactamente ahí cuando resulta importante resignificar lo que descartamos, y no por enfocarnos en el pasado sino para mantener vivos los recuerdos.

Referencias

Perec, G. (1989). Lo infraordinario. Impedimenta.

Página web para ver más sobre el cuerpo de obra que comprende el proyecto:   https://sites.google.com/view/betzaidafragoso/26?authuser=0&utm_source=chatgpt.com